Многогранник Китайского искусства

Традиционная китайская живопись сильно отличается от западной живописи. Резкие отличия видны в форме и тематике изобразительных средств. Первые изображения животных, растений и человека появились в 5-6 тысячелетии. Они были выполнены минеральными красками на стенах пещер. Дошли до нас и изображения на шёлке и бумаге. Возраст этих шедевров более 2 тысяч лет. Начиная с 5 века н.э. многие авторы пытались оформить законы рисования. Это удалось сделать Гу Кайчжи. Он сформулировал законы «люфа»: Шэньцы — одухотворённость, Тяньцюй — естественность, Гоуту — композиция живописного произведения, Гусян — структура произведения, Мосе — следование традиции, Юнби — высокая техника письма тушью и кистью.

Китайская живопись имеет свои жанры:

Цветы и птицы - показывают красоту природы. Взаимодействие человека с природной стихией. Свой смысл и определённое значение будет иметь каждый элемент природы. Например, персик говорит о бессмертии, а сосна о долголетии. Люди. Портрет, городские сюжеты. Особое внимание уделяется отображению характера человека. Горы и воды. Показывается борьба тёмного женского инь и светлого мужского начала ян. Традиционная китайская живопись говорит со зрителем изящным образным языком. Художник закладывает в свой рисунок определённый подтекст. Чаще всего в рисунках используются особо почитаемые китайцами растения: хризантема, бамбук, орхидея и слива мэхуа. Каждое из этих благородных растений наделяется определёнными чертами характера. Так бамбук символизирует мужественность, непреклонность. Орхидея говорит о нежности и утончённости. А хризантема скромна и целомудренна. Цветки сливы мэхуа олицетворяют чистоту помыслов и стойкость к ударам судьбы. Для написания картин художники используют «четыре сокровища». Что это такое? А это – бумага, кисти, краски и тушечница для растирания краски и туши.В китайской живописи особую роль играет именно кисть.

В Европе писали перьями, поэтому живопись и каллиграфия развивались отдельно друг от друга. А в Китае писали и рисовали только кистью. Кисть превратила каллиграфию в полноценный вид искусства наравне с живописью.Изучать китайское искусство можно долго, ещё больше потребуется времени для овладения техникой рисования. А от тех, кто начал рисовать потребуется и духовное развитие. В наше время стало очень популярным рисование в традиционной китайской манере. В разных городах страны открываются всевозможные курсы и школы, где каждый желающий может попробовать рисовать. В Интернете можно найти видео уроки. А в продаже есть наборы для начинающих художников. В эти наборы входят: кисти, тушечница и кусочек туши.Когда начинаешь знакомиться с этим видом рисования, начинают происходить какие-то внутренние изменения.

Рисуя, человек отстраняется от реальности. Как говорят мастера, правильные и плавные движения кисти приводят к внутренней гармонизации, умиротворению. Созерцание красоты линий очищает разум. Нельзя только заниматься живописью. Процесс внутреннего развития ускоряется. Хочется узнать о разных направлениях живописи, о разных школах. В идеале, обучаться нужно у китайских мастеров. Для этого можно поехать в Китай. Для овладения начальной ступенью мастерства уйдёт около трёх лет. Но это будут счастливые годы работы!

Автор: amra88 (Жиренкина Марина Михайловна)